持續兩個多月的跨年大展“美在廣東——中國美術館與廣東美術館藏粵籍藝術家作品展”3月9日在廣東美術館落下帷幕。本次展覽由廣東省文化和旅游廳指導，中國美術館、廣東美術館主辦，中國美術館館長吳為山擔任學術總主持，廣東美術館館長王紹強擔任展覽策劃。

近百年來，得風氣之先的嶺南美術始終走在時代的前沿。從20世紀初的“嶺南畫派”，到上世紀五、六十年代的“廣東現象”，再到改革開放的前沿陣地，廣東藝術家都以自我變革和自我創新的巨大力量，對中國現當代文化生態帶來深遠影響。本次展覽匯合了廣東藝術家及曾在廣東生活工作過的各時期藝術家共140余件作品，全面反映廣東美術創作的整體水平。

從“其命惟新——廣東美術百年大展”到“美在廣東——中國美術館與廣東美術館藏粵籍藝術家作品展”，廣東美術館近年頻頻與外地美術館展開互動，同時深度發掘館藏資源，講好美術作品里的中國故事、大灣區故事、廣東故事。

這場“粵籍”美術經典的跨年迎春大展留下了哪些亮點?對未來廣東美術館“一館兩區”格局的打造帶來哪些啟示?廣東美術館館長王紹強為你一一道來。

讓嶺南美術經典“回家過年”

問：自2017年舉辦“其命惟新——廣東美術百年大展”以來，廣東美術一直是備受熱議的話題。與之前的展覽相比，這次展覽呈現哪些新的亮點與特色?

王紹強：這次展覽的推出是對國家“文物活起來”號召的響應，中國美術館與廣東美術館以“館際合作”的形式，嘗試探索廣東近現代美術史研究和展示的嶄新路徑與方法。作為2022年的迎春大展，我們希望通過展覽讓這些美術史上的精品力作能“回家過年”，在與“家鄉”人民的交流和對話中，激發出更多的藝術價值。

這次展覽也是繼“其命惟新——廣東美術百年大展”之后，從史學角度對廣東近現代美術進行的又一次深化研究。“其命惟新——廣東美術百年大展”是一個開端，它首次完整研究、梳理和展示“廣東美術百年”的形象，串聯出近現代廣東美術重要的史學節點和線索，打通了我們后續研究的重要“經脈”。

而這次展覽更著重于20世紀以來，廣東美術從傳統形態向現當代形態轉化的過程。所以，展覽不僅展出近現代美術史的經典之作，還有包括大量中青年藝術家作品在內的當代藝術作品，在梳理出美術史發展鮮明脈絡的同時，也形成彼此“對話”的關系。由于展覽體量有限，我們還有很多優秀作品無法在本次展覽一一呈現，未來我們還將持續梳理和研究館藏粵籍藝術家作品，以系列展覽的形式陸續推出。

問：從“二居”“二高一陳”到當代廣東美術界，展覽展出的“粵籍”畫家群體橫跨多個不同的藝術門類。您認為“粵籍”畫家有哪些顯著的共性?

王紹強：20世紀以來，廣東文化既凝聚了自我變革的力量，也從整體意義上對近代中國文化變革產生了巨大的輻射力和驅動力。得天獨厚的文化地理位置，開放和充滿自信的進取心態，積極吸納傳統、域外的經驗以充實自身的活力，這也造就了廣東美術百家爭鳴、兼容并蓄的特點。廣東繪畫正是在這一特殊的歷史情境中，開始了從傳統形態向近現代形態轉化的過程。

廣東美術家在技術上要求自我革命、自我創新。直到今天，廣東藝術家繼續秉持一貫的前瞻性視角，對美術領域的自身規律與本體關懷進行深入的研究和探索。在藝術語言的探索方面，出現了中西藝術相互融合、傳統與現代自由汲取、各種風格與流派并行發展生機勃勃的新局面。隨著藝術創作愈加走向成熟，具有社會意義和學術價值的力作不斷涌現，廣東藝術家將繼續推動和參與引導主流美術創作的發展和走向。

從脈絡到個案挖掘“廣東故事”

問：近年來，廣東美術館圍繞“粵籍”畫家展開了哪些研究與傳播計劃?這些成果在展覽中有何體現?

王紹強：自廣東美術館建成開館以來，“廣東近現代美術”的收藏、研究和展示一直都是我們最重要的方向之一。為了進一步挖掘“粵籍”畫家的價值與潛力，講好廣東故事、大灣區故事，近年來，我們從脈絡節點型的梳理、到特定主題和語境下的視覺表達研究，再到個案切面的深入挖掘等角度出發，對館藏作品進行持續的研究展示。

“其命惟新——廣東美術百年大展”的舉辦讓我們基本明確了廣東美術百年的歷史脈絡、重要節點與重要藝術家，這些線索也為本次展覽提供了學術框架的主要坐標。隨后，我們舉辦了“大潮起珠江——慶祝改革開放40周年全國美術作品展·廣東站”“時代風華——二十世紀中國美術名家精品展”等展覽，為我們這次展覽提供了對歷史解讀的不同角度和切面。

此外，廣東美術館近年還策劃了一系列廣東美術家個案展覽，如“銘刻時代——湯小銘藝術研究展”“偉大的風格——王肇民藝術研究展”“游藝東西：關良的風格史研究”等，這些挖掘性的研究更強調“場域”的還原與呈現，它們與上述展覽共同構成一個“從宏觀到微觀、再從微觀到宏觀”的研究過程。我們對美術家個體的歷史價值了解得越清晰，在回歸美術史脈絡研究和展示時就越有底氣和自信。這些研究的積累讓我們這次展覽更能體現歷史本身的豐富性。

問：作為新春期間舉辦的“迎春大展”，這次展覽還開展了哪些有特色的公共教育活動?

王紹強：“聆聽藝術的故事，感受原作的溫度”是廣東美術館公共教育的工作理念，也是這次展覽策劃的初衷。結合展覽，廣東美術館推出了以“美美與共”為主題的公共教育系列活動，豐富市民文化活動，引導民眾了解嶺南藝術風貌，體悟嶺南開放包容、求新求變的特性與文化精神。

我們在展廳教育空間設立的創作互動區尤其受到各年齡段觀眾的歡迎。細看原作并借助透光臨摹臺臨摹藝術家作品，能夠讓觀眾更好地體驗藝術家關于造型、構圖等的巧思妙寫。新春期間約有5000人次在此創作。此外，我們也邀請了專家為觀眾帶來7場專業導覽活動，同時安排藝術家分享會，讓藝術家與觀眾坐下來面對面交流，拉近民眾與藝術、藝術家的距離。

我希望，通過這些公教活動為公眾帶來一場藝術“尋根之旅”，與美術作品之間產生更深沉的“鏈接感”。

問：與中國美術館合作辦展，本次展覽如何體現京粵美術館聯動的深化?您認為，未來美術館之間應如何推進跨地域合作?

王紹強：“以多元方式活化典藏”一直是我們探討的重要課題之一。此前，廣東美術館與中國美術館在學術研究和展覽等方面已經建立了長期的交流與合作關系，這次展覽則是兩館第一次共同圍繞廣東近現代美術藏品開展研究、策劃、展出，進行館藏資源優勢互補探索的嘗試。

美術館之間的跨地域合作也是美術館發展的重要方向之一。我相信，在數字化技術的加持下，美術館會迎來全新的交流合作與資源共享方式。廣東美術館新館將在2023年啟用，二沙島舊館在近現代美術研究、陳列、修復及公共教育方面的定位將得到進一步加強。而中國近現代美術、特別是廣東和沿海近現代美術的呈現與梳理，則有望通過采用人工智能和數字化管理，在白鵝潭新館得到更全方位實現。